介紹： 主要作品： 電影: 《愛情國界線》2008 《狗小的自行車》2007 《父親》2003 電視劇: 《錯愛一生》2005 《奪子戰(zhàn)爭》1997 《孽債》（導(dǎo)演之一）1994 《婆婆來了》2010 《老媽的三國時代》2013 獲獎情況： 首屆上海十大文化新人。 《孽債》獲得飛天獎三等獎，成為90年代海派電視劇經(jīng)典。 《奪子戰(zhàn)爭》打破上海中篇電視劇最高收視紀錄（38%） 獨立導(dǎo)演之電影處女作《父親》，獲得國際十大A級電影節(jié)——開羅國際電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎。 《錯愛一生》2006年六月在中央電視臺八套黃金時間播出，以6.66的收視率、18.09的收視份額，成為央視八套該年上半年所有黃金檔電視劇的收視冠軍之后,至今在央視各頻道連續(xù)播放了十五次,刷新了央視的記錄。在隨后上海電視臺新聞綜合頻道的二輪重播中，創(chuàng)下了13.7%的收視率。 2008年被評為“上海市領(lǐng)軍人才”。 2008年第八屆中國電視電影百合獎優(yōu)秀導(dǎo)演獎《狗小的自行車》 話題 跟梁山導(dǎo)演的對話，有跟其他人不一樣的地方，他作為體制內(nèi)的電影廠導(dǎo)演，說話很注重分寸得體，但也偶爾流露出來因身處體制而帶來的困窘處境。他基于自己的環(huán)境總結(jié)出了一條最適合自己走的道路，那就是在自己能力范圍之內(nèi)把工作做得最好。他真誠的創(chuàng)作態(tài)度不容懷疑，而他也始終相信在這世界上默默的付出總有人會看得到，“總有人會肯定你”。 我是做導(dǎo)演的 對很多學習電影導(dǎo)演專業(yè)的人來說，拿膠片拍電影才真正算是在搞藝術(shù)，搞創(chuàng)作，才真正對得起自己所學習的專業(yè)，實踐得起自己的藝術(shù)理想。但梁山導(dǎo)演對此并無所謂。在他看來，無論是電影還是電視劇，無論是用膠片還是磁帶，都不會影響自己創(chuàng)作的本質(zhì)，而他也從不介意自己拍攝的介質(zhì)會是什么。在他看來，自己并不是“做電影的”或者“做電視劇的”，他是——“做導(dǎo)演的”。查閱梁山導(dǎo)演的作品表，發(fā)現(xiàn)電視劇數(shù)量并不少于電影，并且他執(zhí)導(dǎo)的《奪子戰(zhàn)爭》、《錯愛一生》等電視劇一度都是國內(nèi)高收視的代表劇集。專門進行電影創(chuàng)作的人對電視劇總會持一定的保留態(tài)度，一些老藝術(shù)家就曾跟梁山說：“小伙子，不要再拍電視劇了！”而梁山顯然有自己的想法，在他看來他現(xiàn)在拍電視劇就跟當年拍電影一樣，當年的電影全中國老百姓都能看；因為院線、體制的原因，現(xiàn)在他拍電影沒人能看到，但拍電視劇全中國的老百姓也都能看到。他覺得，對導(dǎo)演來說，重要的無非是他的想法能夠得到傳達，傳到更多人心靈中，而電視劇就能做到這一點。“真誠一點，在作品中能加入自己的想法，這就夠了，我堅持這一句話：我是做導(dǎo)演的，用我的作品講故事，傳達我對生活的看法，不管電視還是電影。” 他這樣說。 被標簽化的無奈 如果當初沒有參加藝術(shù)考試，梁山現(xiàn)在可能是某位建筑學專家。結(jié)果無心插柳的上戲考試，讓他經(jīng)過層層篩選，成為了上戲歷史上唯一一屆電影導(dǎo)演專業(yè)班的學生之一。計劃經(jīng)濟的分配下，水到渠成地進入上影廠。掐指算來，從1990年至今，梁山在上影已經(jīng)工作了近二十年。體制內(nèi)的這些年，多數(shù)作品都是交班任務(wù)，梁山?jīng)]有多少好自己選擇的余地。 從梁山第一次作為執(zhí)行導(dǎo)演參與《孽債》拍攝起，他的作品似乎形成了一定的樣式，題材內(nèi)容呈現(xiàn)出不同程度上的相似性——關(guān)注人倫親情題材和當下的時代環(huán)境，如后來的《奪子戰(zhàn)爭》，電影《父親》、《狗小的自行車》都是如此，而且講的大都是父子關(guān)系。人總是很輕易地被認定位，就跟演員一樣，一旦某類角色演得多獲得大家肯定了，那么很多導(dǎo)演在碰到類似的角色時都會去找他。而此種“標簽化”，在導(dǎo)演身上同樣適用。早期的一系列電視劇下來，梁山導(dǎo)演在處理“人倫親情”題材上的能力已經(jīng)有目共睹，因此很多制片人都去找他拍此類片子。“其實，這并不是我的最愛，但是制片人喜歡找我拍這樣的片子，大家都來找你，這成就了同時也限制了你的戲路。這個片種來找你，而別的片種又不來找你，就只好繼續(xù)拍這樣的類型片了。體制之內(nèi)，有這個體制賦予我的一些特點，使我選擇拍不了自己真正想要拍的東西。畢竟，拍電影不是寫小說，它不能一個人就能搞定。” 環(huán)境不容樂觀，但梁山導(dǎo)演也有自己的夢——他一直想拍一個關(guān)于軍閥大帥的故事：“一個月黑風高之夜，山西某高墻大院。鏡頭升起過墻，往里探，一片黑色，出現(xiàn)祖宗祠堂，里面一個老地主打扮、撅著屁股的男人跪在地上敲木魚。墻上掛著無數(shù)祖宗像，每個祖宗長得都差不多。老地主戴著瓜皮帽，我們看到他的臉，他也長得這個樣。隨著一聲鑼響，仆人大喊：“老爺——大太太生了！——”，然后又一聲“老爺，二太太生了！——”佛珠散落一地，老爺朝外狂奔……外面掃馬廄的長工一抬頭，天上兩顆掃帚星呼呼飛過。兩個潑皮出世了！……”談到這些，梁山導(dǎo)演興奮之情難以形容，幾乎是手舞足蹈地為筆者講起了電影的開頭。很明顯，這是他心中勾勒已久的畫面，不是關(guān)于現(xiàn)實主義，不是親情倫理，而是一個喜劇色彩濃郁的作品。 由于始終整合不了資源，梁山導(dǎo)演無法把它拍攝出來。但他并不覺自己是心懷遺憾，反而很堅定地說“我是肯定要拍那種片子的，但時間沒到急也急不來”。事實上，國內(nèi)很多導(dǎo)演都身處這樣的困境，對各導(dǎo)演而言不能實現(xiàn)的夢想也太多太多，而梁山的理念是“既然如此也不用沮喪，先一步步做好現(xiàn)在的事，五十年后，你拍得好的作品自然有人會記住。實際上，我們也只能走這條路，因為沒有別的路好走。” 默默努力中等待知音 幾年前，梁山接到上頭任務(wù)——帶《父親》去參加位列國際十個A級電影節(jié)之一的開羅電影節(jié)。對于向來不關(guān)注電影節(jié)的他而言，這實屬意外，梁山很興奮，不是對獎項有任何期待，而是因為可以去看金字塔。無心插柳柳成蔭，結(jié)果“糊里糊涂”地抱回了兩個大獎：“最佳導(dǎo)演”和“最佳男演員”。上海歷史上還從來沒有過的國際A級電影節(jié)的最佳導(dǎo)演，當時特別開心，心里想象著是不是回國來能多一點拍片的機會。結(jié)果，沒有。梁山也沒有失落，經(jīng)過這次旅行卻讓他領(lǐng)悟到：如果世界上無數(shù)種人，只要你真誠和努力，那么總有些人會被你打動，因為總有些人是和你一樣的。 前幾天，梁山參加了中國電影百合獎，其數(shù)字電影《狗小的自行車》獲得了多項提名，最后奪得了包括“最佳導(dǎo)演”、“最佳演員”、“最佳兒童片獎”在內(nèi)的三項大獎。在上臺領(lǐng)獎時，他這樣說：“只要你默默耕耘，總有人會看見的。” 在梁山眼里，《狗小的自行車》與《父親》有相同的地方，想著得獎，獎是想不來的，評委都有他的良心和眼光，但只要是你真誠做的東西，能引起別人的共鳴。世界上總有人看到它喜歡它，這也是這兩部影片能夠得獎的原因。《狗小的自行車》是他的第二部電影，也讓他拿到了第二座“最佳導(dǎo)演”獎杯。但如果要說最真誠的作品，梁山覺得還是那部《奪子戰(zhàn)爭》，當時上海收視率38.7%的十集電視劇。“說它真誠是因為整個片子沒有任何假話，是根據(jù)真人真事編的。當時聽了故事特別感動，簡直是‘上帝編的劇’，而且不是任務(wù)，是我自己想拍的。”他自認為這樣的作品完全可以經(jīng)受時間的考驗。“你們可以五十年后再看這個片子”。果然，這兩天的上海國際電影節(jié)主席論壇上，《奪子戰(zhàn)爭》被大畫家陳丹青津津樂道。 正是堅守著這樣的信念，梁山始終兢兢業(yè)業(yè)，在默默地付出和努力著。在他看來，他就是做導(dǎo)演的，只要有好本子都愿意拍，即便是拍電視劇也有點拍電影的感覺，相當認真。在梁山眼里，好的電影只有一個標準——撥動人的心弦！哪怕一個電影讓人心動之處只有那么一處，電影就成功了。所以梁山更關(guān)注電影內(nèi)涵本身，對技術(shù)不糾結(jié)。如果說畫家擺弄顏料，音樂家擺弄音符，那么他覺得電影人擺弄的不是鏡頭不是膠片，不是演員的表演，而是人性。“說不完的東西就是人性，技巧再高總有被濫用而讓觀眾厭倦的那一天，唯有人性是永恒的題目，人有不同的性格而同一個人的性格在不同的環(huán)境下又有不同的反應(yīng)和變數(shù)，這是永遠可以表現(xiàn)的，沒有窮盡，歷久彌新，是探知不絕的。”正因為如此，當初他拿到《父親》劇本就傻了，“下崗——98年拍，會有新意有人關(guān)注；但到了2003年這個話題已經(jīng)過時很久了，我就改動，聚焦于父子之情，從矛盾到理解而下崗只成為了一個背景。” 梁山理解中的好導(dǎo)演最關(guān)鍵的是，“他必須是懷疑主義者，對自己和他人有著深刻的了解，知道一切的人和機構(gòu)都帶著面具，而偉大的故事，就在面具背后”。導(dǎo)演就是要有能力讓觀眾在看似平常的描述中，洞察出人的內(nèi)心。最后當觀眾看完作品走出影院時，會多出一種對世界的看法。 我看上海電影 上海，對梁山而言生于斯長于斯的地方，見證著它的變遷，感受著它的繁華。畢業(yè)后就一直在上影廠工作，體制之內(nèi)不斷耕耘，茶余飯后的同仁探討，他對于整個上海電影發(fā)展的現(xiàn)狀考慮得很多，相對是比較清楚的。 在梁山看來，上海電影發(fā)展的疲態(tài)之勢并不是由于人才的斷裂，而主要是環(huán)境緣故。一方面，上海現(xiàn)代化建設(shè)進程的突飛猛進，使得整個城市過于商業(yè)化；另一方面，上海的電影往往只有一個通道，生存余地太狹窄。“這兒依舊有很多優(yōu)秀的導(dǎo)演，鯨魚就潛在水中”， 梁山在談話中數(shù)次提到老上海三四十年代的電影作品，可見他對那個年代的上海電影有其熱誠和執(zhí)迷。他說，“風水輪流轉(zhuǎn)”，話里暗自隱藏著他對上海電影執(zhí)著的期待和留守。那是一個不滅的海上之夢，而當下他所做的只是默默耕耘。